Diga Kil - Blog da Anna Kühl

Só que muita gente não percebe.

2011-11-16T05:45:00.001-08:00

Novo processo - Figurino Os cegos.

2011-10-16T11:45:00.000-07:00

Rascunho, idéias e inspirações pro figurino de Os Cegos, montagem em processo do Segundo Encontro, grupo de teatro.

Da série: diálogos urbanos absurdos.

2011-08-22T09:36:00.000-07:00

Eu estava me sentindo muito evoluída: era muito cedo, eu estava indo para a aula de yoga, e ainda por cima, de bicicleta, exercendo meus direitos barão geraldenses de ser tilelê, pensando em todoas aquelas idéias de "cidades para pessoas - não para carros",pensando em comprar capacete, joelheiras e começar a fazer grandes trajetos na minha caloi ceci. Pensei em todas aquelas fotos gringas de européias usando saia e sapatinhos em suas lindas bicicletas com cestinhas, me aguarde primeiro mundo que eu tô chegando em duas rodas.

A cidade de Campinas implementou recentemente várias ciclovias em áreas movimentadas da cidade, como o Centro, gerando opiniões diversas nas pessoas: que aquilo ali enroscava o trânsito, que não servia pra ninguém ou que era elitista, que era bacana e mostrava como a cidade está ficando civilizada ou que não sei mais o quê. O meu bairro não tem muitas áreas para ciclistas (nem para pedestres) mas algumas áreas próximas - universitárias até tem.

Estava eu chegando perto de uma avenida mais crítica, e ciclista iniciante marmota que sou, concluí que seria mais seguro pedalar pela calçada - na verdade, um misto de terreno baldio e praça pública mal cuidado e sem calçamento. Quando avistei uma senhora pedestre, diminuí ainda mais a velocidade, sorri pra ela como quem pede licença e se desculpa por não estar no lugar correto, e passei a pelo menos um metro de distância. Ah, que lindo, olha a convivência pacifíca entre pedestres e ciclistas, pensei eu, pessoa evoluída que sou. Poucos metros se passaram e um outro senhor, que estava andando na rua, começou a falar comigo. Não cheguei a parar a bike, continuei na minha velocidade devagar quase parando para calçadas compartilhadas com pedestres, para tentar ouvir o que ele me dizia:

"Vocês, que andam de bicicleta, não deveriam andar nessa faixinha branca aqui ?"

Respondi algo balbuciado como "sim-não-talvez-desculpe" ainda sem entender o que é que ele queria me dizer. Pensei várias coisas - vocês, quem ? E que faixa branca que ele tá falando, que eu não tô vendo, que não existe ? Não consegui formular nenhuma dessas questões, pois ele rapidamente me corrigiu, em tom de bronca:

"O certo seria, né ?"

Respondi algo bem imbecil como "se eu quisesse morrer, seria" porque nem ciclovia existia ali ! Segui pedalando, mas aquilo me pegou de jeito. Não eram nem oito da manhã e eu já estava errada.

O certo seria um monte de coisas, meu senhor.

O certo seria existirem calçadas para pedestres, pra começo de conversa.

O certo seria existirem ciclovias. O certo seria o transporte público funcionar de verdade.

O certo seria que um prefeito corrupto não fosse apenas cassado, mas que todos os seus comparsas fossem detidos e punidos também.

O certo seria uma porrada de coisas, e com certeza eu ali naquela bicicleta não era uma delas.

os bons desenhos tem mais vida, mais intensa, do que qualquer outra coisa - tem a ver com estar vivo.

2011-01-08T06:33:00.000-08:00

(...)

O desenho consegue isso - ajudar-nos a aguentar as coisas. É como numa antiga anedota portuguesa em que um homem está em cima de uma escada, a pintar uma parede com um grande pincel. Aparece outro homem que quer a escada, por isso diz ao primeiro: "segura-te bem ao pincel, vou só levar a escada..." É isto que o desenho é - agarra-nos. Liga-nos tão intensamente ao papel, através do lápis ou da pena ou do quer que seja que utilizemos, que é como se fosse uma corda de segurança quando tudo o resto desaparece. As coisas podem correr mal, mas se nos agarrarmos com força ao papel e à caneta, tudo ficará bem.

Os desenhos são feitos a apartir da imaginação - sem modelos. (...) Temos sempre outro artista na cabeça quando trabalhamos. Não queremos ser nós próprios - não sabemos quem somos. Tentar ser tão bom como outra pessoa funciona sempre melhor. Quando se desenha a partir de nossa cabeça, uma grande quantidade de mimetismo aparece - temos de nos transformar nas figuras que etsamos a desenhar, colcoando-nos nas posições que lhe atribuímos.

Paula Rego - artista visual portuguesa.

Algumas obras da artista:

Despedida

2010-08-23T06:14:00.000-07:00

Restam na minha vida poucos rituais que não são meras convenções sociais. Desses, eu fujo descaradamente: tenho horror de formaturas e velórios, pois me causam uma celebração da melancolia.

Um ritual legítimo não celebra o fim, o vazio, o nada do nada, para que ele faça sentido pra mim precisa ser uma celebração do porvir, da reconstrução. Nos últimos dias, me despedi de tantas coisas que não sei mais o que sobrou de mim. E isso é incrivelmente reconfortante, porque foi celebrado de uma maneira muito especial, durante a Mostra Preto no Branco de Portas Abertas, ou Compartilhamento de Processos do Ademar Guerra, ou La Loca de La Pelota Show edición definitiva, ou enterro e velório da Isabela, ou qualquer que seja o nome disso que fizemos.

Finalmente, estar indo embora se tornou uma coisa bonita. E eu preciso agradecer àqueles que fizeram parte disso, vou me arriscar a citar nomes: todo o grupo Preto no Branco, e em especial a cada um deles, todos que estavam na sede ontem à noite, tanto do projeto Ademar Guerra (João Júnior e Paulo Barcelos), quanto do público, em especial à Maurício Zattoni. E também ao Roger Mestriner, por compartilhar das minhas idéias sobre o fim do mundo. E também a Laura Teixeira e Thiago Rigolino, que resolveram sair da cidade junto comigo. E chega que isso aqui não é discurso do Oscar, apenas um registro da minha obscessão por registros de gran finales.

Onde e como fazer teatro em São Carlos ??

2010-08-09T17:56:00.000-07:00

A resposta para essa questão é beeem mais complexa do que o meu post vai poder abranger, já que desde que cheguei à cidade em 2005, comecei a procurar e foi muito díficil achar pessoas e lugares que satisfizessem minhas buscas.
Como muita gente me faz esse tipo de pergunta, alunos meus, professores, pretendentes à atores, modelos, ou até mesmo gente que só quer ser menos tímido costuma me perguntar; resolvi fazer um pequeno guia, com as opções que achei até hoje de teatro em São Carlos. Dividi o guia em três perguntas mais recorrentes.

"Quero fazer um curso regular de teatro, tem algum na cidade ? E na Universidade, tem alguma coisa ?"

Não existem cursos regulares de teatro na cidade !
Houve uma época que o Senac abriu um curso técnico para atores que durava um ano e meio e dava DRT. Assisti à montagem final dessa única turma, era bem razoável.

Se você é menor de idade, pode fazer o Curso Teatro no teatro, oferecido todo começo de ano no Teatro Municipal. Este curso costuma lotar todo ano, então tem que ficar esperto no site Teatro Municipal.

Nas duas universidades públicas presentes na cidade, não temos um curso de Artes Cênicas, embora esse campus da UFSCar tenha dois cursos de Artes: Música e Imagem e Som, nenhum dos dois tem disciplinas voltadas para teatro. Na verdade, o curso de imagem e som costumava oferecer as disciplinas de improvisação e dramaturgia, mas o professor Magno Bucci aposentou-se e desde então nenhum outro professor da área das Artes Cênicas foi contratado.
O que acontece é que ás vezes são oferecidas disciplinas de extensão, chamadas ACIEPES, que ás vezes focam temas como contação de histórias ou teatro na educação. Existe uma ACIEPE chamada Estudos Teatrais, coordenada pelo Professor Wilson do Departamento de Letras, que será oferecida nesse segundo semestre. Em outras edições (2005, 2006 e 2009), essa ACIEPE trouxe nomes importantes do teatro brasileiro, como Renato Ferracini, Iná Camargo Costa, Celso Frateschi, Alberto Guzik, Sérgio de Carvalho, sempre trazendo reflexões sobre a poética da dramaturgia contemporânea. A atividade também contemplou exercícios práticos, leituras dramáticas e estudos sobre a tragédia grega e a obra de dramaturgos como Nelson Rodrigues e Garcia Lorca.
O que as pessoas não costumam saber é que as Aciepes são abertas a todos os interessados, não só aos alunos da universidade. O problema é que nem sempre as pessoas sabem como se inscrever. Recomendo ficar atento ao site da ufscar, colocando na barra de pesquisa a palavra aciepe, já que nem sempre essa disciplina tem uma página constante. Por exemplo, quando abri o site hoje achei uma notícia com as disciplinas abertas.

Quer fazer faculdade de teatro ? Então não tem muito jeito, tem que prestar vestibular em faculdades como usp, unicamp, unesp ou então fazer um curso livre, mas com prova de aptidão como Escola Livre de Teatro ou SP Escola de Teatro.

“Quero fazer cursos mais livres, como oficinas ou workshops, para experimentar, ou quero fazer um curso sobre determinado assunto, onde tem?"

Embora não existam cursos fixos ou regulares, acontecem oficinas de teatro na cidade quase toda semana, sobre os mais diversos temas, mas sempre num nível mais superficial ou introdutório, mesmo porque quando aparecem cursos mais aprofundados, não há público suficiente.

Oficina Cultural
Cursos livres com gente da cidade e de fora também, sempre mais introdutórios ou então sobre um assunto só e mais rápidos, como os de uma semana. Assuntos mais abordados: iniciação teatral, montagem de um texto específico, corpo e voz pro ator, palhaço, muito de vez em quando acontece algo diferente, como sobre figurino ou comedia dellarte.
O site está desatualizado, mas lá tem os contatos de telefone e e-mail pra saber quais são os cursos com inscrições abertas.

Teatro Municipal
Quarta Alternativa - Esse é o nome de um projeto que abre as portas do teatro municipal toda quarta-feira para atividades de formação. A programação traz palestras, oficinas e espetáculos sempre visando o diálogo e a troca de práticas e teatrais. Pra saber da programação, tem que entrar no site do teatro e clicar na quarta-feira.
As vezes acontece de algumas companias passarem pela cidade com alguma peça e oferecerem também oficinas gratuitas, sem um dia certo pra acontecer. A mesma coisa acontece também no SESC e é a mesma história: vale a pena ficar sempre de olho na programação. No começo do ano, o SESC recebeu um projeto grande com duas oficinas bem bacandas, uma de figurino e outra de música.

Circuito TUSP
O Tusp ou Teatro da USP, com sede em São Paulo, começou a implementar no ano passado unidades/agentes teatrais nos campus USP no interior. Na USP São Carlos,ainda não existe um espaço específico do TUSP, mas contamos com a Cláudia que é a pessoa responsável pelas ações. O Circuito TUSP traz para São Carlos não só apresentações de teatro, mas também diversas atividades de formação, como oficinas e mesas de discussão, que acontecem ás vezes em espaços da USP como o Centro Cultural, anfiteatros e salão cultural, e ás vezes no Teatro Municipal da Cidade. O blog está desatualizado no momento, ainda sem a programação do 2° semestre, mas vale a pena ficar de olho, pois geralmente as oficinas trazem alunos ou recém formados da ECA-USP, Unicamp e ELT,e são sempre muito proveitosas.

Instituto Janela Aberta
O instituto abriga e incuba projetos de diversas linguagens, e também recebe oficinas ás vezes, na verdade é a primeira vez que vejo uma oficina aberta, no caso é uma sobre arte do palhaço, mais informações no site.

"Quero participar de algum grupo, como eu faço ?"

Ao contrário de quando eu cheguei na cidade, agora temos vários grupos de teatro na cidade, com características amadoras ou até mesmo quase profissionais. Nem sempre eles estão abertos a novos integrantes, mas vale a pena conhecer o trabalho deles, para poder se integrar em um momento oportuno. E também para ver se corresponde ao que você entende como teatro.

Cia da Insônia
Grupo que procura trabalhar de uma forma profissional, procurando editais que possibilitem a manutenção dos processos e pesquisas de criação, embora ainda se considere amador. Este grupo trabalha com improvisação e com uma dramaturgia na fronteira entre teatro e performance.
O grupo está em circulação com o espetáculo Jogos de Assoprar e sem previsões de uma nova montagem, mas está sempre aberto para receber pretendentes em produção e pesquisa.

Grupo Acaso
É um dos grupos mais democráticos e heterogêneos. Trabalham num sistema de oficinas, e com cenas modulares, que montam mais mosaicos do que espetáculos fechados, e aí está o trunfo desse grupo, que permite que os integrantes sejam flutuantes, e permite que qualquer pessoa possa se juntar ao grupo, em qualquer momento. Mas não se engane: não é teatro fast food, é preciso se dedicar aos ensaios que começa ás 21h da noite e vão até bem tarde duas vezes por semana, fora os ensaios extras em épocas de apresentações. Existe um núcleo durável, aquele pessoal que está sempre lá, e não tem como negar: as cenas desse pessoal são sempre as melhores, e são eles que dão uma cara pro grupo.

Grupo Preto no Branco
Outro grupo que procura uma perspectiva profissional de trabalho, e é contemplado pelo edital Ademar Guerra, que promove orientações com um diretor profissional de teatro, e essas orientações acontecem aos domingos de manhã, olha que delícia. O grupo prepara agora uma nova montagem e por isso tem uma agenda mais puxada que os outros grupos, com encontros tres vezes por semana, e muitos extras, e muitas leituras também. E ainda assim é pouco. Essa formação do grupo é recente, e tem atores de diversas origens, geralmente pessoas que se destacaram em oficinas ou apresentações de outros grupos e foram sendo chamadas. O grupo não tem uma política sobre novos integrantes, mas tudo depende do tipo de aproximação e dos desejos dessa nova pessoa em relação ao grupo.

Grupo Arames D'arte
Conheço menos sobre o trabalho em si deste grupo, mas sei que eles chamaram novos atores para testes no começo deste ano. Este grupo é coordenado pelo Alexandre Rodrigues, conhecido e competente professor de teatro em várias escolas na cidade e no curso de teatro no municipal, portanto se você for um (bom) aluno dele, maiores suas chances de poder trabalhar neste grupo.

Teatro Descalço
Também conheço pouco sobre este grupo, que trabalha com a linguagem do teatro de rua e é coordenado pela Dinha – Daniela Soledade, atriz e diretora. Imagino que seja um grupo aberto a interessados também.

Teatro Poronga
Também não conheço muito desse grupo, além de saber que eles trabalham com textos de Euclides da Cunha. Novamente, a Dinha faz parte deste grupo e pode falar melhor dele. Senão me engano, a Ong Ramudá é parceira deste grupo e do Teatro Descalço também.

Claro que existem outros grupos, estes são os que mais conheço ou que sei que tem endereço virtual. Existem outros artistas como o pessoal do Teatro da Casa Velha ( Getúlio e Angelo), Dagoberto Rebucci, Hélvio Tamoio … Resumindo, tem que conhecer a pessoa ou o grupo, ler o blog, ir aos espetáculos e conversar despretensiosamente com o pessoal dos grupos ou esperar por testes, que acontecem ás vezes. Mas Teatro é arte de encontro, e não funciona se a pessoa ficar esperando cair um teste ou um grupo maravilhoso para fazer parte.

Bom, espero que sirva pra alguém este “Pequeno Guia do Teatro São Carlense”, fiquem à vontade para fazer correções, sugestões ou atualizações sobre cursos ou grupos nos comentários, e eu vou tentar deixar esse post sempre atualizado com novas oportunidades.

2010-06-03T07:50:00.001-07:00

O que obviamente não presta sempre me interessou muito. Gosto de um modo carinhoso do inacabado, o malfeito, daquilo que desajeitadamente tenta um pequeno vôo e cai sem graça no chão. (C.L.)

Foto: Murilo de Paula.

Improvisando a partir do figurino

2010-06-03T07:37:00.000-07:00

Algumas impressões da oficina em que os alunos-atores deviam improvisar uma pequena cena influenciados por elementos de figurino.

Um estudo pra Isabella.

2010-04-19T10:43:00.000-07:00

Nunca achei que fosse fazer comédia Dell Arte. E agora estou eu, fazendo uma ceninha e o figurino da peça Isabella, uma astrológa de Araque, do grupo Preto no Branco.

Na verdade, o espetáculo já estava pronto, estreou no ano passado, e passou por várias mudancinhas pra apresentação que vai ser no Teatro Municipal, quinta feira que vem, ás 20h.

Chuchu novinho, angu, molho de ovos.

2010-02-20T14:09:00.001-08:00

Dona Doida

Uma vez, quando eu era menina, choveu grosso

com trovoadas e clarões, exatamente como chove agora.

Quando se pôde abrir as janelas,

as poças tremiam com os últimos pingos.

Minha mãe, como quem sabe que vai escrever um poema,

decidiu inspirada: chuchu novinho, angu, molho de ovos.

Fui buscar os chuchus e estou voltando agora,

trinta anos depois. Não encontrei minha mãe.

A mulher que me abriu a porta, riu de dona tão velha,

com sombrinha infantil e coxas à mostra.

Meus filhos me repudiaram envergonhados,

meu marido ficou triste até a morte,

eu fiquei doida no encalço.

Só melhoro quando chove.

via Adélia Prado

Obsessão: parques de diversão.

2010-02-20T13:59:00.001-08:00

O que eu mais queria em um sábado tedioso.

Obsessão: cabelo vermelho.

2010-02-18T17:51:00.000-08:00

os que ficam ali parados sempre, pacientes.

2009-12-28T17:54:00.000-08:00

Tem livros que ficam ao lado da minha cama por eras, Hamlet, por exemplo, é um deles, está lá há mais de um ano pelo menos. Certa vez, um amigo disse ter medo de mim por causa de um Saramago, Intermitências da Morte, que estava sempre largado ali. Esse eu terminei, já faz um tempo. Além dos livros de estudo,que ás vezes e acabam indo embora para seus donos sem terem sido terminados. E tem os que nem frequentam esse pedaço do quarto, de tanto que andam junto a mim, e são logo devorados. Mas tem um, bem pior que o Saramago, que logo me identifica como a maluca que sou, esse parece que não vai terminar nunca. E eu não quero que termine. Ao contrário de mim, o papel é paciente. E cada pedaço desse inferno todo vivo, dessa maldição chamada A paixão segundo G.H., talvez o mais citado em perfis de orkut e o menos entendido da tia Clarice. E é sempre ela quem calmamente me explica que eu nunca vou suportar a lenta transformação de algo no mesmo algo:

"Eu não quero mais o movimento completado que na verdade nunca se completa, e nós é que por desejo o completamos; não quero mais usufruir da facilidade de gostar de uma coisa só porque , estando ela aparentemente completada, não me assusta mais, e então é falsamente minha - eu, devoradora das belezas."

Outros trabalhos

2009-10-14T05:26:00.001-07:00

Criei o blog com a intenção de montar um portifólio, e quase nunca mexo, então é melhor deixar aqui os links dos trabalhos que participo, que são mais atualizados !

Sessão das Seis
Programa de rádio sobre trilhas sonoras, na Rádio UFSCar
http://sessaodasseis.blogspot.com/

Cia da Insônia
Cia de teatro que pesquisa colaborativamente o universo do dormir, não dormir, sonhar e despertar.
http://ciadainsonia.blogspot.com

Entrepassos
Curta metragem videodança, meu trabalho de conclusão de curso
http://entrepassosvideodanca.blogspot.com/

Tem muitas outras coisas em que vou me enfiando, mas já é díficil arranjar tempo para fazê-las, quanto mais postar sobre elas.

Link de sete de setembro.

2009-09-07T18:55:00.000-07:00

Adoro quando me lembro de citar minhas fotos.
http://62bunny.deviantart.com/gallery/

Figurino do nas Nuvens

2009-08-21T15:26:00.000-07:00

Agora sim, as fotos do still do curta metragem do qual eu participei, fazendo figurino. Os atores bonitos são a Vanessa e o Vitor.

FESTIVAL INTERNACIONAL DE SÃO JOSÉ DO RIO PRETO

2009-07-21T06:48:00.000-07:00

Fui pra Rio Preto por 3 dias, esperando um espaço em que se valoriza o que é novo, o que se arrisca, é ousado, se desafia. Queria conferir a diversidade de estéticas, questões técnicas, mecanismos de fomento... A idéia do festival era que tudo isso fosse objeto de troca entre os participantes. Como espectadora ( é não é que conseguimos ? Vimos todas as peças em que aparecemos na porta, menos em uma super intimista e disputada Autopeças / Cia dos Atores no domingo), me coloco agora como leitora crítica, como agente, mas me pergunto o quanto a via de colaboração entre público e festival é de mão dupla mesmo. É notável o fato de os ingressos se esgotarem e de você ver um público que não é composto 100% por classe artística, intelectuais ou pessoas metidas á besta. Mas a colaboração, a interatividade, acredito ser muito díficil de se produzir.
Dava pra sentir, em todas as peças que vi, o tema do festival: subjetividade. Subjetividade e colaboração, dizia o caderno. Uma subjetividade que não é imóvel, não comunga do imobilismo narcizista autoral, mas que acabou aparecendo na única peça em que não gostei de nada, O Silêncio dos Amantes, Escola 2 bufões, que pra mim foi um teatro pobre, raso, morto, que não arriscava nada e não chegava á lugar nenhum, apelando pra emoções baratas usando uma bela estética.

Em outra peça, vi Cleyde Yaconis em cena, em Caminho pra Meca. Não é a linguagem que mais me agrada, encenação clássica, sem grandes inovações, uma boa história, bem contada, uma ótima personagem, e o trunfo da atriz lenda viva, tão velhinha, tão digna, tão linda.
Numa dessas conversas com conhecidos, um cara que havia assistido reclamava de não ser atual, de ser apenas um exercício bem realizado, sem nada novo a dizer. Nada novo mesmo, a história de Helen Martins é velha e não tem nada de contemporâneo em discutir a liberdade da mulher em um contexto religioso e conservador. Mas não quer dizer que não é atual, só saindo mesmo da boca de um homem, ocidental.

Na mesma tarde, mais cedo, tínhamos visto uma performance de Belo Horizonte, Babydolls: uma exposição de bonecas. No meio da cidade, mulheres-boneca se organizam em uma exposição funesta, em que eram noivas, dóceis, donas de casa, mães, princesas, gostosas. Ai que bom que hoje em dia a mulher é livre né ? Que bom que podemos nos separar, não precisamos usar espartilho, que podemos votar, ir á escola. Que avanço né ? Agora só precisamos nos submeter a pouquíssimas pressões: temos que ser vaidosas por obrigação, e temos que começar cedo ! Silicone, escova progressiva, maquiagem, salto alto, um milhão de cremes, ombreiras ... Uma das frases escrita á giz no chão da praça dizia: "chega de mulher fruta. Homem gosta de comer carne" E me vem o moço dizer que não tem nada de atual em pensar na condição feminina.

As peças estrangeiras que vimos, grandes estrelas do festival, não fizeram por menos. Neva, de um grupo do Chile, me deixou tonta, eu que tava sentada ao lado de um hippie que encontrei no calçadão no dia seguinte, e foi ao SESC sem chinelos e sem banho. Em Crônica de José Agarrotado, da Espanha, dois malucos á la clube da Luta tentavam se matar,como se um fosse alter ego do outro.Era mais legal na parte da ação, assim como em Arcane, da França, em que outros dois malucos se penduravam em uma roda de bicicleta gigante.

A melhor surpresa foram as peças de teatro de bonecos (para todos os públicos, bem melhor escolha que infantil) tão delicadas, bonitas e divertidas. Em Zero, dois bonecos de papel machê faziam a velha história do rouxinol, mas com detalhes muito graciosos, como as estrelas no guarda chuva, o nevoeiro, as lembranças roubadas, e o próprio canto do passarinho que ficou na cabeça de todo mundo. E se... também era bonito, feito com as mãos dos atores, sem usar diálogos inteligíveis. Nas duas, eu me senti vendo um curta do anima mundi ao vivo.

As peças do Aldeia FIT, de artistas de São José do Rio Preto mesmo, estavam espalhadas pela cidade nas paralelas no festival, no caso uma escola do bairro Vila Toninho, bem mais afastado da cidade. Os ingressos eram grátis e na porta se viam pessoas que claramente não eram daquele bairro, mas fiquei muito feliz e surpresa de ver que tinha muita gente dali mesmo. Não sei se foi a primeira edição das paralelas, ou se a cidade já está acostumada a ter teatro em julho. Me pergunto se durante o resto do ano a cidade é paradona, ou tem um movimento teatral mais escancarado. Na porta da escola Nair Santos, um grupo de garotas de aproximadamente 15 anos, todas muito produzidas, arrumadas, maquiadas, estavam ali esperando pelo movimento, por outros jovens que tinham aparecido na outra noite. Do outro lado da rua, alguns garotos com bermudões e correntes tiravam um sarro, pagavam de arrogante, mas seguravam ingressos na mão. Engraçado que meninos e meninas não fizeram nenhum contato, e saíram da peça cada um com seu bandinho, apenas trocando olhares e risadinhas histéricas. Mas o legal disso é que o acontecimento do teatro no bairro acabou virando um momento de encontro, bem diferente de ir pro posto de gasolina tomar cerveja ao som do pancadão.
Na fila, o credenciado do festival grita e pede muito silêncio, pois trata-se de uma peça MUDA. Quando a peça começa, um ator, deitado no chão em cima do traço riscado de seu corpo, se contorce e se levanta. Propõe imagens abstratas e multifacetadas. Até demais, um dos manos grita lá do fundo: ele tá fazendo um moonwalking !! Complicado, sofisticado, pós-dramático, Abis/om, encenado, dirigido e atuado por Gerrah Tenfus, tenta mostrar um estado de crise, o abismo em que a humanidade se inseriu.O nome do espetáculo é um termo em sânscrito que define o homem como seu proprio abismo.Uma formalização do que é muito interno e subjetivo, tão íntimo que não forma imagem alguma pra quem tá de fora. Quer dizer, ás vezes podia parecer que aquele cara de calça preta e camisa branca fosse mesmo dar um moonwalking, como pediam os meninos. É interessante propor esse tipo de sofisticação para esse tipo de público ? O quanto isso acaba não formando, mas deformando um público que não conhece, e de repente vai achar que teatro é "SÓ" isso e nunca mais vai assistir nada porque achou chato. Eu só pensava no pobre do ator, ouvindo toda aquela algazarra, criança chorando, celular tocando, gente falando. Aí pensava "Bem feito, quis ser díficil, quis ser hermético ? Toma !". Não que eu não ache válido, ou ache que os meninos de corrente e as meninas de calça justa só deveriam poder ver televisão e mulheres fruta, muito pelo contrário. Minha contestação é a adequação. O que será que a Curadoria estava pensando ? O que seria adequado, e quem pode dizer o que é ou não adequado, quem está de dentro daquela realidade ou quem está de fora, "de cima" ?Uma questão que envolve muito mais que um festival, envolve questões de educação e etc.

O não-lugar nem foi uma coisa tão legal, compramos sem saber que era "a balada", e nem foi legal, nem foi espaço de troca, ninguém falava com ninguém desconhecido, apenas dançavam uma música ruim num lugar esquisito. Bem melhor encontrar dois amigos e comer rodízio de pizza.

E pensar que todo o festival começou com a galera que ganhou o Festival de Teatro Amador de São Carlos, em São José do Rio Preto. Será que tá na hora de acontecer o contrário, e as pessoas influenciadas pelo FIT Rio Preto comecem ( de novo) um festival em São Carlos ?

Pra terminar o post enorme, vai um link pra outra visão de experiência em festivais, talvez com mais trocas, mas tão proveitosa quanto:
http://antroparticular.blogspot.com/2009/07/festlip-redescoberta-do-fazer-teatro.html

Nas nuvens ! Figurino

2009-07-16T05:25:00.001-07:00

Meu último trabalho na Imagem e Som foi o figurino de um curta metragem chamado "Nas nuvens", um trabalho de conclusão de curso, filmado em 16mm, dirigido pelo meu amigo Fábio Tashiro. A história do curta é a de um menino muito criativo que imagina uma namorada. Fiz parte da equipe de arte, dirigida pela Nara Schenkel e produzido pela Isa Bellinger. Essa era a primeira proposta para o figurino da menina, depois coloco mais do cenário todo ( que ficou lindooo), e como ficou o figurino de verdade.

(clica que aumenta).

Armazém Cia de Teatro

2009-06-22T06:57:00.000-07:00

Começou nessa sexta feira, dia 19 de junho, a Semana Luiz Antônio Martinez Correa, em Araraquara, um evento muito bacana que abriu minha cabecinha no começo dos meus estudos, já aqui em São Carlos. Foi lá que conheci, em 2006, o trabalho do Grupo XIX de Teatro, vi a montagem de Hygiene nas ruas e numa casa condenada de Araraquara, e também foi onde conheci o trabalho do Teatro da Vertigem, em um Café de Investigação com Antônio Araújo, o Tó. Pois é, duas fortíssimas referências para minhas futuras tendências teatrais, que na época eu mal sabia que existiam.

Nesse sábado, eu conheci o trabalho do Armazém Cia de Teatro, do RJ. Na verdade, antes da peça, conversando com uma atriz da Cia, desobrimos que eles são radicados cariocas, mas são originalmente de Londrina. Essa atriz estava em uma banquinha montada com material da Cia Armazém, como camisetas, programa das peças, dvds e livros. Ganhamos um livro, Sub Texto, com vários textos que serão muito importantes pro nosso trabalho, a maioria sobre teatro de grupo ou políticas públicas.

A Cia Armazém de Teatro já é "estabelecida", com 20 anos de estrada, com peças de dramaturgia própria ou de nomes como Nelson Rodrigues, Beckett, Will Eisner e Lewis Carrol. Com patrocínio da Petrobrás e equipe e elenco fixas, o que explica uma produção tão sofisticada.

Assistimos Inveja dos Anjos, no teatro municipal de Araraquara LOTADO. Tá vendo gente, o interior também vai ao teatro ! Tudo bem que o ingresso era gratuito, assim como todas as atividades da semana Luiz Antônio.

Inveja dos anjos já impressiona de cara pelo cenário, que põe no palco um trilho de trem. Virei pro meu amigo na hora: ''É a primeira vez que vejo um cenário de verdade na vida, sem ser baixíssimo orçamento!". Talvez eu tenha exagerado, mas os trilhos impressionam. Assim como os atores, apesar daquela entonação beeem característica carioca. Três amigos resgatam lembranças, tentando expurgar até mesmo aquilo que eles não lembram, não querem lembrar. Basta que as palavras tenham existido, e pronto: somos prisioneiros das lembranças.

No site da Cia, se fala em personagens em suspensão : como o homem do braço, pra mim uma lembrança leve, materializada como espantalho, numa belíssima atuação, como vocês podem ver um pedacinho na foto acima. Uma lembrança leve, mas de uma leveza insuportável.
O alívio de Luiza, o desaparecimento de Rocco, o aparecimento de Natália, o enxerimento do carteiro. Um esconde-esconde de memórias, de pequenas tristezas e desencontros.
Uma narrativa fragmentada sim, mas de jeito nenhum inorgânica, onde o espectador pode editar enquadramentos, como se assistisse a todas essas cenas de dentro de um vagão de trem.

A dramaturgia é do Grupo mesmo, de Maurício Mendonça e Paulo de Moraes, que também dirige o espetáculo. Patrícia Selonk foi contemplada com o Prêmio Shell de Teatro de melhor atriz, mas todos são fantásticos. Quem mais me tocou foi a Simone Mazze ( na foto abaixo).
É muito legal visitar o site deles, http://www.armazemciadeteatro.com.br/, onde dá pra ler sobre todas as peças do repertório.

Patrícia Selonk e Simone Mazzer.

moças bonitas 2

2009-06-18T06:59:00.001-07:00

ainda no profan_u_morphium

2009-06-17T13:12:00.001-07:00

Upload feito originalmente por profan u. morphium

Não dá pra escolher.

Duas caras

2009-06-17T13:08:00.001-07:00

Upload feito originalmente por profan u. morphium

Cacilda, Cacilda, Cacilda ...

2009-06-16T05:56:00.000-07:00

Todo mundo está falando de Cacilda Becker. Tudo bem, no dia 14 de junho, fizeram 40 anos de sua morte, o Renato Capella havia me contado, por conta da Jornada Cacildeana, um evento que faz uma homenagem á atriz (no final do post tem a programação). Sabia que era uma atriz que morreu no palco, esperando Godot. Então também quis saber porque tanta gente falando de Cacilda.

Descobri que era nascida em Pirassununga, de família humilde, em um texto de sua irmã também atriz, Cleyde Yaconis, que fala muito sobre a insegurança de Cacilda: "Em sua teoria sobre interpretação, Stanislavski fala sobre o 'círculo de atenção' que um ator tem de abrir em torno de si. (...) Cacilda tinha isso na vida, no cotidiano, uma espécie de luminosidade: ela irradiava eletricidade. E transferia esse poder para o palco. Em cena, não se podia tirar os olhos dela. Nas reuniões da classe teatral usava esse poder aliado ainda à rapidez de raciocínio, à fala articulada. Porém, com toda essa capacidade de atração, era uma mulher frágil, insegura. O relacionamento dela com os homens... Ai meu Deus, como uma mulher tão inteligente podia ser tão frágil no amor! Não sabia que era linda, não acreditava, porque o parâmetro de beleza feminina era outro e isso era dito constantemente. Observe como é contemporânea a figura dela: angulosa, magra, pele em cima de osso, outro conceito de beleza, não o da época. Ela ouvia que era uma mulher inteligente, não bela."

No blog Cacilda, de Lenise Pinheiro e Nelson de Sá, também havia uma homenagem, com textos e fotos sobre a atriz brasileira. A foto acima eu peguei lá, é de 1952, do espetáculo Inimigos Íntimos.

Consagrada pelo TBC, encenando um eclético repertório com John Gay, Goldoni, Strindberg, Shaw, Pirandello, Tennessee Williams, Arthur Miller e Sauvajon, Sardou, Roussin, Barillet e Grédy, Jan de Hartog e André Birabeau, entre muitos outros, teve sua história contada pelo Zé Celso e interpretada Giulia Gam, Bete Coelho e Leona Cavali. Neste domingo, o dramaturgo apresentou ao público uma cena especial do espetáculo "Cacilda! Estrela Brazyleira a Vagar" --que é a segunda parte de um projeto com o objetivo de contar a vida e a obra de Cacilda--, com a participação da atriz Anna Guilhermina e do músico Guilherme Calzavara.

E aqui em São Carlos, ficamos com a programação da Jornada Cacildeana:

Dia 20 - Sábado, ás 20h
A MOCHILA DO MASCATE (Documentário, 74 minutos)
_Direção: Gabriela Greeb
_Elenco: Gianni Ratto, Fernanda Montenegro, Dario Fo, Maria Della Costa, Millôr Fernandes
A Mochila do Mascate é um documentário sobre a vida e arte de Gianni Ratto, um dos maiores cenógrafos e diretores de teatro de todos os tempos. Respeitado em todos os continentes, este italiano de nascimento mudou-se para o Brasil na década de 1950, trazendo novos e revolucionários conceitos. Acompanhado de sua filha, ele refaz o percurso de sua vida, passando por Gênova, Milão, Rio de Janeiro, Florença e São Paulo. Em visita a lugares e pessoas que marcaram sua trajetória, ele se encontra com Fernanda Montenegro, Dario Fo, Maria Della Costa e Millôr Fernandes. Com cada um deles, Gianni fala de seus trabalhos e revela ideias de quem não só executa, mas pensa o teatro sob a perspectiva de um humanista.
Um documentário muito agradável que retrata o trabalho de um homem que supõe a arte como recurso para a apresentação e discussão dos eternos problemas dialéticos advenientes da capacidade de comunicação da raça humana.
Bruno Mialich
LIVRE PARA TODOS OS PÚBLICOS
Tema: Biografia

Dia 27, às 20h
Palestra: “Cacilda Becker, Profissão: Atriz” com Israel Foguel
Muitas pessoas que tem acompanhado o teatro brasileiro, como simples espectadores, experimentam hoje uma sensação de grave perda pessoal muito pouco comum quando se trata do desaparecimento de um ser humano que não chegamos a conhecer de perto.
São raros os indivíduos que, a exemplo de Cacilda Becker, conseguem, através do simples exercício de suas atividades profissionais, infiltrar-se na íntima afetividade dos consumidores do seu trabalho.
A história de Cacilda Becker é muito mais bonita e muito mais heróica do que a sua lenda. Tem a consistência da vida, que sempre suplantará em beleza e em fantasia, quando olhada de frente e apresentada com suas verdadeiras cores.
Esta palestra apresentada pelo professor, jornalista e escritor Israel Foguel, mostra a trajetória brilhante desta mulher que nasceu com uma predestinação definida – Cacilda Becker, Profissão: Atriz.

Palestrante: Israel Foguel, 54, é teatrólogo, professor, pedagogo e jornalista da cidade de Pirassununga. Desde 1993 está na direção do Teatro Municipal Cacilda Becker, na mesma cidade. É membro da Academia Pirassununguense de Letras, Artes, Ciências e Educação (APLACE), ocupando a cadeira número 28, cuja patrona é a atriz Cacilda Becker. Dentre as iniciativas culturais que coordena em Pirassununga, destacam-se: Fase Municipal do Mapa Cultural Paulista; Semana Cultural Cacilda Becker; Festival Nacional de Teatro Cacilda Becker, e o projeto “Conheça o nosso teatro”. Foguel também dá suporte a grupos teatrais, além de produzir documentários de curta-metragem, como Cacilda Becker – Profissão: Atriz, e publicar regularmente artigos sobre teatro em jornais de sua cidade. Alguns livros publicados: No More Troubles (1992); O Hipocondríaco (1992); Alternâncias (1992); Mastro e Lona (1993); Relicário de Amor (1997).

Apoio Cultural: Vídeo 21

O CDCC fica na rua Nove de Julho, 1227, Centro.

(+) informações:
Tel.: (16) 3373-9772
E-mail: cdcc@cdcc.usp.br

2009-06-15T20:15:00.000-07:00

totalmente já fora de contexto: o gordo nos abandonou, outra virada cultural passou, e ninguém se lembra da Isabella. Mas vale como anexo da barbaridade corintiana.

sarau do diney
gustavo vos enviou uma chamada:
Indignação ! O fim da família brasileira.

(suspiro pra entrar no personagem)

O que ?
Virada Cultural?
Show da Gal ?
E de madrugada?
Um monte de desocupados na estrada ?
Barulho, baralho e bagulho na calçada
E a prefeitura ainda incentiva ?
O que será dessa juventude perdida ?
Assim nosso futuro está morto !
E liga a cobrar pedindo o celular do gordo !

(indignação plena no olhar)

Cult blasé demais pra minha vida,
regrada e corporativista.
Mas o telefone do gordo eu tenho.
E como amigo, confidente e paivenho aconselhar-te: não saia de casa a são paulo sem ele.

(piscada marota)

Vô te contar !
Onde esse Brasil vai parar ?
Dessa forma vc faz do seu pai uma pilha !
E que tal um curso de administração hein, filha ?
Senão te jogo pela janela, como o papai da Isabela.
E a calçada fica imunda e na TV direi: Não foi por mal !
E aí sim teremos razão para uma grande virada cultural !

(pose estadista com o dever cumprido)

A multidão vai á loucura !

(Gustavo Muniz Ramos, em 29/04/08)

Moças Bonitas

2009-06-10T12:13:00.001-07:00

Inspiração - saia bailarina

2009-06-10T12:07:00.000-07:00

do flickr do oficina de estilo, pro show da cantora Bruna Caram.
adoro saias de bailarina.

coleciono pessoas e frases alheias.

2009-06-01T07:30:00.000-07:00

"gosto de gente (meu bicho preferido, se pudesse teria uns quatro em casa)"
(Fernanda D'umbra)

Cena de Strange Fish, do DV8, grupo britânico de Teatro Físico.

vida.

2009-05-27T12:09:00.000-07:00

"A referência maior, e certamente a que devemos nos agarrar diariamente, é a vida. Não há nada que possa nos interessar mais que a vida.
Tudo começa e termina com a experiência de estarmos vivos, com os nossos sentidos e as nossas observações sobre esse mundo que nos cerca; depois, bem depois, aparecem nossos 'guias artísticos', que nos orientam e nos ajudam a alinhar os olhares de todo o grupo de criação. Mas a linguagem é a vida. Tudo o que você viu, leu, ouviu, viveu e sentiu desde de que nasceu, ou muito antes, sabe-se lá - até o momento em que vamos rodar as cenas: vida."

Luiz Fernando de Carvalho, no encarte do DVD do Hoje é dia de Maria.

2009-05-20T18:05:00.000-07:00

Inspiração: Gabi se arrumando pra balada.
Via Deviant art.

Marina de La Riva

2009-05-19T10:39:00.000-07:00

Um dia aqui na Rádio vieram me perguntar se eu sabia quem era Marina de La Riva, que ela estava vindo aqui dar entrevista. Eu sabia que era uma cantora que tinha umas influências latinas e que cantava Tahí, aquela marchinha de Carnaval que a Fernanda Takai também canta, mas só um pedacinho.

Joguei no google e descobri que a moça era brasileira, que tinha uma família super musical e que tinha feito direito, e que um dia resolveu que ia ser música. Mas quando ela entrou no estúdio...

Socorro, a moça é o charme em pessoa. Gentileza, delicadeza, doçura, todos os adjetivos clichês do mundo. Além de genial: na entrevista ela disse que ninguém devia acreditar naquela sua tia velha e chata que vive falando que você não vai casar com o amor da sua vida, já que ela (Marina) tinha sim casado com o amor da vida, a música. Quando ela saiu do estúdio, fiquei aqui meio besta ainda sentindo o perfume da moça, que não cansou de elogiar a Rádio UFSCar.

Á noite fui ver o show dela no SESC, e no palco ela é ainda mais incrível. Não dá pra tirar os olhos dela cantando, pelo jeito que ela se mexe, do jeito que ela canta, a maneira como mexe as mãos ... Antes da música Mariposa (borboleta em espanhol) as mãoes dela eram duas borboletas perfeitas. Mas pra mim, a melhor música foi Maria Fulô, com direito até a sanfona !
Os músicos também eram ótimos, e todo mundo parece muito entrosado, uma hora ela até foi tocar percurssão junto com eles e acabou destruindo a baqueta, e se justificou assim: "De fina eu tenho só o vestido, gente ! Me viram quebrando a baqueta né ?"

Comprei o cd, baixei e coloquei no mp3, entrei no myspace...
Virei fã !!!

Enxuga teu zóio, Maria
Fulô do meu coração
Eu voltarei qualquer dia
É só chover no serão
Lá longe as horas da volta
Eu conto na minha mão

Otimismo

2009-05-15T05:00:00.001-07:00

Nosso maior defeito é o de saber que sempre,mesmo na pior das circunstâncias, nós sempre vamos achar algum motivo pra achar que a vida vale a pena.

Tirinha da Clara Gomes, do Bichinhos de Jardim, um dos melhores quadrinhos brasileiros da atualidade.

Flickr de shelley lane, via Don't touch my moleskine.

2009-05-11T16:18:00.001-07:00

No dia do meu aniversário, sábado dia 9 de maio, aconteceu no CAASO o encontro “Diálogos em Cena”,um encontro de Teatro Universitário que contou com a participação dos grupos Acaso e Atuando em Psi (USP) e da Cia da Insônia (UFSCar), seguidos das cenas da Turma 11 da Escola Livre de Teatro de Santo André, "Invasão tropicalista II”, coordenadas por Antônio Rogério Toscano.

Apesar de ter pouca gente que não estivesse se apresentando, e do atraso de uma hora, foi uma ótima forma de passar meu aniversário, pude finalmente ver o pessoal do caaso em cena, gostei do que vi: uma galera afim de dar a cara pra bater.
As cenas do pessoal da ELT nos mostraram que a formação faz toda a diferença: quando se pensa, estuda, faz e respira teatro no maior tempo possível, o resultado é completamente diferente. O repertório corporal, as entonações, o ritmo, tudo parecia minimamente calculado.

Gostei da nossa apresentação, foi no mínimo estranho rolar no chão do CAASO Velho e olhar pra todo mundo em plena luz do dia, com os azulejos brancos refletindo uma limpeza grudenta. Agora a gente encerra a Santa de vez, e podemos nos dedicar então ao trabalho do Edital, hoje tem ensaio, estou muito ansiosa !!!

No blog da Cia da Insônia tem o post "sério" sobre o encontro, com mais fotos: http://ciadainsonia.blogspot.com/

Costumes

2009-05-06T11:18:00.000-07:00

Hoje é dia do Batizado da imagem e Som, e como no ano passado, o tema é fantasia de personagens de tv e cinema. No ano passaso, eu fui de Corra Lola Corra e esse ano eu vou aproveitar que a TV Cultura tá reprisando o Doug, e vou de Jude Funny, irmã cult blasé aspirante a artista do Doug.

Se eu tivesse grana, tempo e saco, eu queria mesmo era ir de ...
Faço um top list brega de tudo que eu queria vestir um dia numa festa á fantasia, a maioria ruivas que pago um pau desde sempre, mas é lógico que tem Madonna no meio:

8. Satine
Okey, I am no Nicole, mas um corpete desses ajuda qualquer uma.

7. Madonna em Blonde Ambition
O figurino de abertura dessa turnê marcou época e transformou em fetiche os sutiãs de cone do Jean-Paul Gaultier. No filme Abracadabra, os pais das crianças vão a uma festa de Haloween e a mãe está vestida com essa roupa.

6. Delírio
Minha favorita visualmente do Sandman, apesar de a Morte ser a favorita de todo mundo. Adoro a meia arrastão e os olhos cada um de uma cor. A foto é de uma mina ruiva que achei no Flickr, não é que deu certo ?

5.Era Venenosa
Dos quadrinhos ou feita pela Uma Turman, o look collant verde é o máximo, e além de tudo, ela é vilão do Batman, só não ganha da Mulher Gato.

4.Jean Grey
Lógico, ela pega o Wolverine né ! Mas por isso que pelo uniforme, que nem é tão legal.

3.Jessica Habbit
Que é um eufemismo para "pagando de gostosa ruiva". O vestido brilhante é o máximo, e a música que ela canta na primeira aparição é muito sexy. "Why don't you do right, like some other mans dooooo"

2.Ginger Spice

Sonho dourado de infância, o cabelo vermelho eu já consegui, falta o estilo drag glamouroso com as plumas, meia arrastão, plataformas, couro, lingerie. O clássico vestidinho da Inglaterra é super batido, eu queria mesmo o uniforme de couro de Trixie FireCracker no clipe de Say you'll be there.

1. Material Girl ou Marilyn em "Eles preferem as loiras"
Tanto faz, as duas estão lindíssimas. Esse figurino é sonho de consumo máximo.

Ida Maria

2009-05-04T12:18:00.000-07:00

Hoje entrou no ar minha primeira colaboração maiorzinha na rádio, um disco Internacional da semana, que rola na programação da tarde, lá pelas 16h30, até o fim dessa semana. Sou viciada no disco Fortress round my heart, da Ida Maria, que descobri por acaso, vendo o clipe da música I like you so much better when you're naked, que recebi pelo mailing list do Resfest. O clipe é daqueles com a letra aparecendo, mas meio pop art, com umas bananas á la Andy Warhol.

Aí viciei na voz rouca, no violão bem embaladinho, nos versos junkie crazy vida loka:

But I won't mind
If you take me home
Come on take me home
I won't mind
If you take off all your clothes
Come on take 'em off
(i like you so much better when you're naked)

Whiskey please, I need some whiskey please So bring me consciousness and kill my innocence Please lay your eyes on me Lead me in the dance Give me no chance to reconsider
(queen of the world)

Fora que a Ida é toda bonitinha, num estilo pin up escraxada:

Tá lá no site da Rádio então a "resenha", e toca nessa semana todo dia ás 16h30, sempre duas ou três faixas do Fortress Round My heart.

Coxinha Bitch 2009 !!!

2009-04-27T05:26:00.000-07:00

Pra tirar a zica do ultimo post, super bad-ego-trip, colo aí o flyer da balada coxinha bitch 2, feito pelo Thi.

A segunda edição da balada em comemoração aos aniversariantes de maio (e a Gabi , de abril) será na véspera do feriado de 1° de maio, contando com som e iluminação low tech e com a interação com a galera, então tragam suas playlists bitch !

As coxinhas são limitadas, os risólis pros vegetarianos mais ainda, mas a cerveja e os birinaites serão á vontade. O traje é o social depravado, e o seu pudor fica em casa mais uma vez.

virada cultural 2009

2009-04-26T08:47:00.000-07:00

Tá muito díficil decidir a minha programação pra essa Virada Cultural, já que tudo o que eu quero ver acontece ao mesmo tempo, das 00h00 ás 3h.

No "Palco" principal, onde foi o Mutantes no ano passado, na avenida São João, onde dá mais gente mesmo, tem Marcelo Camelo às 00h00 e o show Tim Maia Racional (1975) – Instituto (trilha alice, 1° contato), Bnegão, Thalma e Dafé, ás 03h00. Assim como no ano passado, um guindaste por sobre a platéia dará o suporte de números aéreos circenses tradicionais e contemporâneos durante todo o evento.

Bem que eu queria aparecer no Largo do Arouche, e ver os shows de Wando, Reginaldo Rossi, mas eles batem com o Marcelo Camelo e o Instituto, tudo acontece da meia noite ás três da manhã !!!

Ahhh, praça da República ... o puro creme do underground, somado ao ar poser cult blasé da Praça Roosevelt ali perto, esse é o palco dedicado ao rock.
Pra mim, o destaque é o Matanza, quase 7 da amnhã ¬¬.
As 3 da manhã tem Velhas Virgens, que né ??? Não desce.
Merecem destaque Ike Willis, legendário cantor do grupo de Frank Zappa, e a aparição do original Camisa de Vênus (á 1h da manhã). Eu me pergunto o que o CPM 22 e o Vanguart estão nesse palco, mas vai saber né...
Fiquei a fim de ver, ás 04h, uma tal de Los Goiales All Stars, "uma dupla formada por David e Coverdele, uma evidente paródia ao vocalista do Whitesnake e Deep Purple, David Coverdale, caracteriza-se pela bem humorada sátira que produzem em seus trabalhos. Ficaram famosos em todo o país com a engraçadíssima Eu vou com meu amigo, que mistura a música heavy metal com as vozes e o visual sertanejas, somados e um refrão provocador."
No domingo tem o Nasi, ás 14h, que eu não sabia que se chamava Marcos Valadão Rodolfo, será que ele é parente do Jesse Valadão ???

Na Estação da Luz, rola o Toca Raul, dedicado às composições do artista em seus 20 anos de carreira. O primeiro show começa às 18h do sábado com a banda Os Panteras tocando as músicas do álbum Raulzito e os Panteras, de 1968. A última atração acontece às 18h do domingo com Marcelo Nova & Os Panteras interpretando o último álbum de Raul, A Panela do Diabo.

Na Santa Ifigênia, rola Curumim na hora do Marcelo Camelo. Mas no domingo tem Comadre Fulozinha, ás 17h20, coisa mais fofa e mais menina não tem : "fivelas, vestidos. Coco, samba, jazz, ciranda. A Comadre Fulozinha ira apresentar ao público o show de lançamento do disco Vou Voltar Andando, terceira obra do grupo, que provou que a música nordestina é, realmente, uma dádiva divina".
Sem contar que tem Karina Buhr, que já foi atriz do oficina, e que tô seguindo a carreira ultimamente.

Outra coisa muito massa vai ser a mostra de filmes sobre zumbis, no lendário Cine Dom José. De T. Hayes Hunter e a magistral interpretação de Boris Karloff em O Zumbi até Michele Soavi e o melhor filme de zumbis da década de 90 – Pelo amor e pela morte, passando por diretores como George A. Romero, Robert Rodriguez, Zack Snyder, Lucio Fulci e Danny Boyle. Todos os filmes serão exibidos em DVD, então é melhor fazer uiam virada zumbi no meu quarto do que no meio da virada. Mas eu assistiria fácil Pelo amor e pela morte (DellaMorte DellAmore, ás 22h), Planeta Terror (00h), todos do Romero e Extermínio.

No CineOlido tem Shortbus, que vai rolar na coxinha Bitch também !!! Meia noite, também. ¬¬

Rola uma ocupação de peças coreográficas no Vale do Anhangabaú, durante as 24 horas de festa, o palco recebe ininterrupatamente várias companhias e performers tanto da cena nacional quanto estrangeiras. Cena 11, Sopro Cia de Dança, Balé estagium...

Outra coisa que deu muita vontade de ver é um grupo francês de dança, Expédition Paddock, com o espetáculo Tango Sumo. A sinopse é bem interessante, e acaba sendo referência pra Cia da Insônia também: "Confinados em um seu dormitório imaginário, os personagens evoluem num show coreográfico de acrobacias sobre o leito". Vai ser no Vale do Anhangabaú, no dia 3 às 01h55 e às 13h40.

Na avenida Rio Branco tem samba rock e na Praça Alfredo Issa tem samba de partido alto, qualquer hora em algum dos dois é lucro.

Tem Festival Internacional de Curtas, do Minuto, e no Cine Olido tem várias pecinhas de teatro. A Gabi Saraceni me falou da Kombi do forró, uma kombi aberta em que trios de forró se sucedem tocando durante as 24 horas, perambulando pela festa e seus arredores, nas ruas do centro.

Tem muita coisa, maratonas de rua, aulas de dança relâmpado, criações de coreografias malucas com todo mundo. Aquela ferveção !

o nada e a não querência.

2009-04-22T12:14:00.000-07:00

Sabe aqueles dias em que não existe sequer a vontade de sair da cama ?
ODEIO. E hoje foi um deles. Um dia de não querência, de não estar querosa de nada ! Li em algum lugar, e concordo, que quando temos medo, temos medo de alguma coisa específica, algo (real ou fictício) nos apavora. Já quando estamos angustiados, não existe nada que nos apavore especificamente, somos espremidos pelo NADA, por um vazio pesado e sufocante.
Talvez seja uma síndrome pós-feriado. Talvez seja um peso da culpa sobre tudo ser tão descartável, sobre como nada realmente nos mantêm feliz por muito tempo. A eterna busca pela satisfação, só que com a certeza que ela não existe, nem um pedacinho dela existe.

Espero que esse espetáculo me anime um pouquinho, já que a oficina deles, na semana passada, foi muito útil pensando nas oficinas com jovens que eu faço de vez em quando (aliás, estou com saudades deles):

Projeto Quartas Alternativas - Espetáculo (Des) Esperando com o Coletivo Teatral do Departamento de Artes Cênicas da USP

O espetáculo (Des) Esperando tratará da situação instaurada por Beckett em Esperando Godot, dois personagens descartados da sociedade se encontram em um ambiente definido como lugar algum, em meio a objetos também descartados. A relação entre seres animados e inanimados enquanto igualmente descartáveis se configura a partir do jogo entre ator e objeto, criando um universo entre o real e o imaginário. Propõe-se assim uma reflexão sobre a temática do descartável em nossa sociedade contemporânea.
Bate papo após o espetáculo.
Classificação etária: 12 anos
Horário: 20h
Entrada Gratuita

Virada Cultural 2008

2009-04-17T06:28:00.000-07:00

Ainda de ressaca da baladinha de ontem ainda, que teve Aeromoças e Tenistas Russas, Plano Próximo, Kentman e Malditas Ovelhas, com o frio sãcarlense que chegou de mansinho pra bombar na madrugada. Baladona boa pra curtir com os amigos, um clima gostoso que me fez lembrar que daqui a duas semanas, no feriado de 1° de maio, vai rolar a virada cultural em SP, nos dias 02 e 03.

No ano passado, comecinho da mallumania e um amigo meu queria muito vê-la, além dos Mutantes, unanimidade entre a gente. Mais três amigos, entre eles um bailarino que como eu queria ver algumas peças. Como haviam rolado aquelas promoções de ovos de páscoa, tinhamos ingressos pro Hopi Hari, e resolvemos passar o sábado lá antes de seguir pra virada.Idéia rídicula.

Depois de pular do Skycoaster e ficar andando em filas no sol o dia inteiro, chegamos em são paulo quase sete da noite, QUEBRADOS. Tentamos dormir no carro, ligar pros amigos, o maior forfé. Aliás, meu amigo Diney soltou a maior pérola quando liguei pra ele a cobrar, "Tô te comendo pra você me ligar a cobrar ? ", eu desesperada pedindo o telefone de um amigo nosso que devia estar por lá, este episóodio rendeu um ótimo poema que ele me escreveu depois, que fica pra um outro post. Nenhuma das iniciativas de se arranjar um leito pra tirar o bode de Hopi Hari vingaram. Foi então que tivemos a primeira idéia genial daquele final de semana: procuramos um hotel boqueta ali no centro mesmo, nem lembro como se chamava, mas lembro que fiquei devendo 20 reais pro meu amigo que pagou o quarto.

Gente, recomendo muito o esquema ! O quarto era sussa, dava pra guardar suas tranqueiras, tomar banho, trocar de roupa, tirar um bode e você já tava ali no meio do fervo, podia dar um tempinho e voltar pra outro palco, ou dormir ouvindo o Palco de Blues, que ficava bem atrás.

No fim, o show do Mutantes foi estranho, tinha muita muita gente, aliás, como a gente viu gente conhecida ! Não só de São Carlos, mas gente de todo lugar, que trabalhou comigo na IBM, que estudou comigo em Campinas, de várias cidades.
De teatro e dança, a gente nem viu nada, só um pedaço da performance maluca dos blue man. O palco de blues foi o melhor mesmo, mas não me lembro o nome de ninguém. Queria muito ter visto os especiais de samba e choro, e também as duplas de sertanejo raíz no Mercadão ( dá-lhe Tião Carreiro e Pardinho!). O palco das cantoras tava espetacular ás 8h da manhã, não me lembro o nome da moça, mas sei que passaram por lá Mariana Aydar, Marina de La Riva e aiaiai Fernanda Takai. E o show da Mallu, que foi um dos motes da nossa aventura !
Chegamos cedo, pegamos um lugarzinho mara, no meio de um monte de gente besta de 15 anos que só devia sair de casa de focinheira, a mocinha nem havia se enrolado com Marcelo Camelo, e já tava causando. Eu de meia calça e de preto, e tava muito muito sol, ás 11h da manhã. Ela gritava muito, tocou uns folkzinhos, fez gracinhas, mandou o tio Cash pra agradar a velharada, mas aida falta muito feijão pra ela, embora muita gente ache o máximo, há quem diga que ela tem um quê de Janis !!! Socorro.
De tão quebrado que a gente tava, nem vimos o Ultraje a Rigor na tarde do domingo, viajamos pra São Carlos só na capa da gaita.

Mas uma aventura que valeu muito a pena, a gente fica louco olhando a programação, dá vontade de ver tudo !!! Ainda bem que depois rola uma viradinha cultural em Araraquara, no ano passado a gente viu Jumbo Elektro e Pato Fu, mas a virada interior e os destaques da 2009 ficam prum próximo post.
Já que a gente não tem Coachella, vamos de Virada !

Aliás, recomendo o blog do Du, quiridão: http://mpqs.blogspot.com/
Muitos pães de queijo, agora não só sonoros.

Procurando um lugar ao sol.

2009-04-03T16:59:00.000-07:00

Semana de Artes Cênicas no SESC

2009-03-26T06:04:00.000-07:00

Muita coisa acontecendo ao mesmo tempo, socorro ! Se parecia que a gente tava boiando num mar morto, agora vem passando um tsunami !!!

Ótimo, ótimo, ótimo.

Na segunda feira, a reunião do Grupo de Estudos no Janela Aberta foi ótima !
Pessoas participando, de diversas áreas, educação, filosofia, cinema. Fou super gostoso e produtivo !

Na terça feira, aconteceu a reunião do Câmara Setorial das Artes Cênicas, com pouquíssima participação: eu, a Dinha e e a Carol Alberini. O pessoal não percebe ainda a importância dessas coisas... Muita gente acha chato, burocrático, politicagem e sei lá mais o quê. Eu mesma não gosto muito de ir, mas é fundamental pariticipar para conquistar políticas públicas, o que fica bem díficil em uma classe artistica incipiente e desorganizada, como ainda somos.

Nesse dia começou a Semana de Artes Cênicas no SESC, uma injeção de ânimo !
Os trechos de peças, ensaiados ás pressas em apenas um ms, por atores que não se viam desde muito tempo, foi melhor que muita coisa que vi por aí, com muita vontade, todos estavam ótimos, mas merece aqui um elogio particular o ator Renato Capella, que eu já conhecia, mas me surpreendeu muito, estava fantástico.

Rolou até do pessoal passar a bola pra juventude, agora é com a gente. Quanta responsabilidade !

Séries Brasileiras

2009-03-22T11:38:00.000-07:00

Estamos viciados na série Alice, da HBO. Desde a semana passada, nos reunimos todas as noites para ver pelo menos um dos episódios, e ficarmos extasiados e confusos com alguém que é tão parecida com a gente, tão perdida quanto nós, talvez se divertindo um pouco mais e melhor vestida.
http://www.youtube.com/watch?v=i5J6qHbs2hs
A trilha sonora é genial e foi feita pelo coletivo Instituto. Não fosse pela "just like we break down" do Hot Chips, teríamos ficado em casa na quinta feira à noite.
Na direção e no roteiro, alternam-se nomes de peso no cinema brasileiro como Karim Ainouz, Sérgio Machado, Anna Muylaert. Tem até o Esmir Filho no meio.
Falando em Esmir Filho, outro série, que ainda não assistimos mas está no youtube é a série "Tudo que é sólido pode derreter". Segundo minha querida Amanda ( que está na equipe da série) "é um capítulo de apresentação das personagens e tudo mais, mas já tem um gostinho do que será a série. Prá quem não conhece, é uma série juvenil que através do cotidiano e das questões 'existenciais' da Thereza (15 anos, 1o colegial), apresenta de maneira educativa-sem-ser-chata livros clássicos da literatura da língua portuguesa".
Gostinho de confissões de adolescentes só que na era da internet, uma opção para o conteúdo chato e emo do que existe por aí pra essa galera dos 15 anos. Olha só que bonitinho !

esquentando os tamborins: Teatro em São Carlos

2009-03-06T05:47:00.000-08:00

Passou o Carnaval, o pessoal da USP já está por aí, a Federal volta na semana que vem, na verdade na outra, após a Calourada, odeio todo esse recesso, claro que precisamos descansar, mas é horrível quando nada funciona. Enfim parece que as coisas voltaram a funcionar.

E uma coisa que sempre pareceu apenas se arrastar, sem ao menos conseguir engatinhar, agora até ensaia alguns passinhos: o "movimento" de Teatro aqui em São Carlos. Devido á nossa dinâmica universitária, geralmente os grupos de teatro são efêmeros, eu mesma já me reuni com diversas pessoas muito especiais que por diversos motivos foram embora de grupos que participavam. Mesmo as pessoas da cidade, acabam indo para São Paulo quando resolvem se profissionalizar. O fato é que, amador ou profissional, era díficil saber o que estava rolando, e se estava rolando, alguma coisa de teatro, algum grupo aberto, oficinas, peças.

E agora parece que aconteceu uma sintonia, e várias pessoas interessadas começaram a articular, e finalmente aconteceram as reuniões de um Grupo de Estudos Teatrais. Já aconteceram três reuniões, e pude conversar com pessoas que eu sabia que faziam teatro mas não sabia o que eles estavam fazendo, como a Dinha, que está em uns três grupos pelo menos, um deles é o Teatro Poronga e o Teatro da Casa Velha, do qual também participa o Renato Capella, velho conhecido das produções da Imagem e Som. Ontem eu também estive lá no CAASO, e conheci o grupo ACASO, que também se apresentou no último MACACO. Espero que com tanta gente se mobilizando, a gente possa em breve fazer um festival de Teatro, e ter peças pra ver semanalmente, assim como temos várias opções de Cinema que não existiam há algum tempo atrás, como o CineUFSCar e o Cine São Carlos.

Para quem quiser conhecer, esta é a proposta do grupo de estudos:

[o que é]

O Grupo de Estudos Teatrais é uma iniciativa de artistas e estudantes de São Carlos, que estão interessados em mobilizar a classe dos artistas cênicos, com a intenção de estudar a história do teatro, aprofundar discussões sobre o teatro contemporâneo, refletir e pesquisar linguagens e expressão teatral, com o objetivo de formação de pessoas que estão pensando e fazendo teatro na cidade. A idéia é que possibilitar um espaço de encontro, pesquisa e troca de experiências entre os participantes, uma vez que o grupo não têm em vista a montagem de um espetáculo. Estes estudos darão subsídios para artistas e/ou grupos na montagem de suas obras, primando pela formação de artistas melhor qualificados técnica e teóricamente.

[como]

O grupo propõe um momento semanal de estudo sobre teatro, com base em leituras escolhidas pelos participantes, formando uma bibliografia. Em outros momentos, palestrantes convidados virão discorrer sobre algum assunto estudado.

A idéia é que se articulem parcerias para a realização destas palestras e oficinas, com orgãos culturais como o Instituto Cultural Janela Aberta, a Prefeitura Municipal (através dos projetos culturais e do Teatro Municipal), a oficina cultural Sérgio Buarque de holanda,o SESC, as organizações culturais das universidades (CAASO - USP São Carlos e a Coordenadoria da Eventos Culturais - UFSCar), Bibliotecas Municipais e outras instituições culturais.
O grupo está em busca de parcerias para receber convidados que orientem discussões e de apoio para compra de livros (que ao final do ano serão doados a uma biblioteca pública) e cópias de textos. Para tanto está se organizando, buscando participantes, parceiros e apoiadores interessados em movimentar a cena sancarlense.

Próxima reunião: 23 de março, segunda feira, 19 horas, no Instituto janela Aberta, que fica na rua São Joquim, 898. Haverá uma discussão sobre o livro "O que é teatro", de Fernando Peixoto.

[Entre Passos] TCC, videodança. 2009, direção de arte

2009-03-01T09:11:00.000-08:00

Entre Passos foi o meu trabalho de conclusão de curso, do bacharelado em Imagem e Som ( que ainda estou cursando). Nossa equipe tinha uma grande angústia que era não querer fazer um curta metragem de ficção ou documentário, como é mais comum entre os TCCs universitários, queríamos explorar outra interface, chegamos até a pesquisar hipermídia e performance,quis fazer uma videodança, até que chegamos ao formato final: uma videodança, gravada em HD, de 15 minutos.Nosso grande trunfo é que um de nossos colegas, o Gustavo Fataki, é dançarino, na época da URZE, Cia de dança contemporânea da UFSCar, e fez uma pesquisa sobre videodança, o que nos fez querer andar entre estes passos.
Quando começamos a pesquisar, fizemos um wiki, um site em que compartilhávamos pesquisas, textos, experiências que fazíamos sobre videodança, http://videodanca.wikispaces.com
Participaram do projeto 9 alunos oficialmente: Laura Teixeira - Direção e Desenho de Som, Nely Tamashiro - Assistente de Direção, Fábio Koji Tashiro - Direção de Fotografia, Flávia de Mattos Salvador - Roteiro e Montagem, Gabriela Nogueira - Direção de Produção, Gustavo Fataki Oliveira - Direção de Coreografia, Maurício Zattoni - Produção Executiva, Thiago Rigolino - Direção de Animação, e eu que fiz a direção de arte.

Foto still: Maurício Zattoni

Vários alunos de outros anos nos ajudaram em outras funções, e a minha equipe tinha duas assistentes: Lívia Basile e a Verônica Ramalho. O Roger Mestriner fez a produção de Arte, e a identidade visual foi feita pelo Marcelo Ducatti, artista gráfico aqui de Sanca (http://ducattilustra.blogspot.com/). Velho conhecido das produções audiovisuais imagesonisticas, o Will Amaral fez os cabelos ( já que o pessoal usava máscaras). As máscaras foram feitas por nós mesmas (eu e as meninas), e foi um tremendo mutirão, quem quer que aparecesse em casa naquela época a gente botava pra fazer papel machê (ui). Também tivemos o privilégio de contar com o trabalho de pintura de arte da Patrícia Cabral e da Débora Carol Segura, que pintaram a locação do quarto, que foi na Rocambole Produções.

Pintura de arte do quarto.

E pra montar o set, veio até um amigo meu de Campinas, Daniel Pires, como contra regra. O figurino também foi feito pela equipe, com apoio de uma estilista da cidade, Vânia Carvalho, que nos fez algumas peças e emprestou também, e da costureira Eloína Cardoso, que fez coisas pros cenários, as camisetas dos meninos, alguns vestidos (o vestido verde que está na foto abaixo eu acabei comprando pra mim) e várias coisas. A gente emprestou coisa de muita gente, e as coisas que fizemos pro filme, acabamos vendendo entre a equipe depois, fazendo um leilão pra ajudar no orçamento. Aliás, eu ainda tenho comigo um lindíssimo sapato meio pin up vermelho queimado, n° 35, que uma das bailarinas usou.

Bailarinos, máscaras, figurinos

Aliás, os bailarinos eram todos da cidade, alguns eram nossos colegas da Federal, de outros cursos, ou no caso do Felipe, que é o protagonista, bixo nosso da Imagem e Som.As fotos de still que seguem foram tiradas pelo Maurício Zatonni, também nosso produtor executivo.
Agora estamos finalizando o DVD, e fomos selecionados para um festival de videodança do Japão, o DMJ international video dance festival, que aconteceu em fevereiro em Tokyo, Japão, e o Binho, nosso diretor de fotografia, esteve por lá.
Esse é nosso site: http://www.entrepassos.ufscar.br/

2009-03-01T09:00:00.000-08:00

oi. meu nome é anna com dois enes kuhl com trema no u, para ficar com som de i, mas não existem mais tremas. abri esse blog como portifólio dos meus trabalhos com teatro e vídeo, pitacos, desabafos e (in)utilidades de qualquer ordem.